Pirouette et Melodio

À l'école du classique

Une ballerine, un pianiste, un piano à queue, des lumières, des rideaux velours…

Pirouette et Melodio font entrer le classique à l’école dans un spectacle vivant, drôle et poétique.

Pirouette apprend la danse classique. Melodio apprend le piano. Tous les deux travaillent beaucoup… mais chacun est persuadé que l’art de l’autre est plus facile que le sien. En se chamaillant, en échangeant les rôles, en se trompant, puis en avançant ensemble, ils découvrent peu à peu que la musique comme la danse demandent patience, écoute, imagination… et joie de partager.

Au fil du spectacle, les enfants rencontrent de grandes œuvres du répertoire, reconnaissent des univers célèbres du ballet et se laissent entraîner dans une découverte sensible et ludique du classique.

Un véritable petit opéra directement dans l’école

Avec son piano à queue, son tapis de danse, ses rideaux, ses lumières et son univers visuel soigné, Pirouette et Melodio transforme l’école en espace de spectacle. Les enfants assistent à une vraie représentation, au plus près des artistes, dans des conditions qui rendent cette rencontre à la fois impressionnante, accessible et mémorable.


  • Public : Cycle 1 et Cycle 2 (accessible au cycle 3)
  • Durée du spectacle : 45 minutes
  • Temps d’installation : 3h
  • Conditions : Obscurité nécessaire – Minimum 6 m de large par 5 m de profondeur
  • Tarif scolaire : 6 € par enfant – minimum de 660 € + frais de déplacement
  • Tarif associations / mairies : 920 € + frais de déplacement
  • Atelier complémentaire : 360 €

Le pitch

Deux apprentis artistes se retrouvent face à leurs difficultés, à leurs maladresses… et à leur envie de briller. En voulant prouver que l’autre a choisi la voie la plus facile, Pirouette et Melodio entraînent les enfants dans un voyage plein de malice à travers la musique classique et l’univers du ballet.


Pourquoi ce spectacle plaît tant aux écoles

Parce qu’il passe par le récit.
Les enfants entrent dans le classique par une vraie histoire, portée par deux personnages auxquels ils peuvent facilement s’identifier.

Parce qu’il rend ce répertoire concret.
Les œuvres ne sont pas seulement jouées : elles sont incarnées, reliées à des images, à des émotions et à des situations de scène.

Parce qu’il valorise l’apprentissage.
Le spectacle montre avec finesse que progresser dans un art demande de l’effort, de la persévérance et du courage.

Parce qu’il provoque une vraie rencontre artistique.
Voir de près une danseuse classique et un pianiste dans leur propre école donne aux élèves un souvenir fort et marquant.

Parce qu’il suscite l’attention et la participation.
Les enfants écoutent, observent, reconnaissent, réagissent et deviennent pleinement spectateurs de cette aventure.


Quelques œuvres traversées pendant le spectacle

Mozart, Tchaïkovsky, Beethoven, Bizet, Vivaldi, Mendelssohn, Saint-Saëns… De La Marche turque au Lac des cygnes, en passant par L’Oiseau bleu, Le Printemps ou encore La Lettre à Élise, les enfants découvrent un répertoire riche, célèbre et immédiatement évocateur.


Un spectacle à voir… et à prolonger

Pour prolonger la rencontre, nous proposons également des ateliers d’une journée, animés par la danseuse, autour de la danse classique et de l’expression corporelle. Une belle occasion pour les enfants d’expérimenter à leur tour le geste, l’écoute musicale, l’espace et la présence scénique.

Une création originale de Marc-Etienne avec Sidonie Baril et Rodolphe Wuilbaut – Compagnie TROUVER LES MOTS